Mary Poppins

아버지 조지 뱅크스가 처음 등장해 부르는 노래다. 이 선율이 영화에서 몇 번 돌아오는지 따라가면 그가 어떻게 달라지는지가 보인다.

• 영국 희가극에서 빌려 온, 말을 빠르게 쏟아 내는 노래 방식(패터송)이 시계처럼 굴러가야 한다는 그의 믿음을 박자로 들려준다.
• 같은 선율이 은행 장면 전의 「A British Bank」에서 한 번, 결말 가까운 「A Man Has Dreams」에서 또 한 번 돌아온다. 한 인물을 가리키는 선율(라이트모티프)처럼 쓰인 셈이다.
• 자신만만하던 박자가 뒤로 갈수록 느려지고 흔들린다. 선율은 그대로인데 뜻이 바뀌는 과정을 비교해 들어 볼 만하다.
• 데이비드 톰린슨은 노래 실력보다 대사하듯 부르는 화법으로 영국 중산층 가장의 모습을 만들었다.

메리 포핀스가 아이 방을 정리하며 부르는 첫 노래다. 그녀가 아이들을 다루는 방식이 여기서 정해진다.

• 휘파람과 새소리, 손가락 튕기는 소리 같은 효과음이 박자의 일부가 된다. 일을 놀이로 바꾸는 이 노래의 생각이 소리에도 그대로 들어 있다.
• 셔먼 형제가 처음 써 간 다른 곡을 줄리 앤드루스가 마음에 들어 하지 않자 새로 쓴 곡으로 알려져 있다. 로버트 셔먼은 아들이 설탕 각설탕에 묻힌 소아마비 백신을 먹었다는 이야기에서 아이디어를 얻었다고 회고했다.
• 울새가 등장하는 짧은 대목에서 새의 휘파람 소리를 앤드루스가 직접 냈다고 알려져 있다.
• 2004년 런던 초연 무대판에서도 이 노래는 아이 방 장면을 맡았고, 무대 장치가 저절로 정리되는 연출과 함께 쓰였다.

분필 그림 속 경마에서 우승한 메리가 소감 대신 내놓는 말이다. 할 말이 없을 때 쓰는 단어가 노래 하나가 되었다.

• 진주 단추 옷을 입은 런던 길거리 악단(펄리 밴드)이 반주한다. 아코디언과 금관이 섞인 소리가 거리 축제 같은 분위기를 만든다.
• 노래는 점점 빨라지고, 단어를 거꾸로 읽어 보는 말장난까지 간다. 말놀이 노래가 어떻게 재미를 쌓아 가는지 들어 볼 만하다.
• 실사와 애니메이션이 섞인 장면에서 녹음된 노래에 맞춰 연기했기 때문에, 박자가 춤 동작과 정확히 맞물려 있다.
• 이 단어는 옥스퍼드 영어 사전에도 표제어로 실려 있다. 무대판에서는 아이들이 글자 하나하나에 몸짓을 붙이는 안무로 다시 짜였다.

메리가 잠들기 전 아이들에게 세인트폴 대성당 계단의 비둘기 할머니 이야기를 들려준다. 이 작은 노래가 영화 후반의 방향을 정한다.

• 화음을 한 음씩 펼쳐 흐르게 하는 분산화음(아르페지오)이 오르골처럼 깔리고, 앤드루스는 소리를 낮춰 자장가처럼 부른다. 영화에서 가장 조용한 노래다.
• 월트 디즈니가 가장 아낀 곡으로, 일을 마친 뒤 셔먼 형제에게 이 노래를 자주 쳐 달라고 했다는 이야기가 리처드 셔먼의 회고로 전해진다.
• 노래 없는 선율은 후반에 아버지가 밤길을 걸어 대성당 앞을 지날 때 배경 음악으로 돌아온다. 아버지는 들어 본 적 없는 노래라는 점이 이 대목을 더 쓸쓸하게 만든다.
• 비둘기 할머니 역의 제인 다웰은 은퇴한 상태였는데 디즈니의 부탁으로 이 역을 맡았고, 이것이 그녀의 마지막 영화가 되었다.

은행에서 달아나 길을 잃은 아이들 앞에 굴뚝 청소부 버트가 나타나 부르는 노래다. 영화의 분위기가 아이들의 놀이에서 아버지 이야기로 넘어가는 문턱에 있다.

• 단조의 3박자, 곧 쓸쓸한 왈츠다. 행운을 노래하는데도 가락이 어두운 것은 굴뚝 청소부의 고단한 삶을 함께 담고 있기 때문처럼 들린다.
• 어윈 코스탈은 오보에와 작은 클라리넷(E플랫 클라리넷)을 겹쳐 길거리 손풍금(허디거디) 같은 소리를 냈다. 악기 둘을 섞어 없는 악기 소리를 만든 편곡의 예로 자주 거론된다.
• 이 곡으로 셔먼 형제는 아카데미 주제가상을 받았다.
• 무대판에서는 이 노래가 버트의 이야기 실마리가 되어 막과 막 사이를 잇는 노래로 여러 번 쓰인다.

굴뚝을 타고 올라간 지붕 위에서 청소부들이 벌이는 긴 춤판이다. 그 끝은 뱅크스 집 거실과 돌아온 아버지로 이어진다.

• 런던 음악당(뮤직홀) 노래처럼 단순한 구호를 되풀이하며 박자를 쌓는다. 춤꾼들이 외치는 짧은 지시에 따라 동작이 바뀌는 구조다.
• 사운드트랙에서 가장 긴 9분 가까운 트랙이다. 같은 선율이 빨라지고 느려지며 춤의 단계에 맞춰 모양을 바꾼다.
• 붐 제독의 불꽃이 터지는 소리와 금관 악기가 섞이며 춤판이 전쟁터처럼 커진다.
• 2004년 무대판에서는 버트 역의 배우가 무대 틀을 따라 벽을 걸어 올라 천장에 거꾸로 매달린 채 탭을 추는 연출로 이름을 얻었다.

영화의 마지막 노래다. 결말에 이르는 과정은 직접 말하지 않지만, 그 끝에서 가족과 거리 사람들이 함께 하늘을 올려다본다.

• 처음 한두 마디가 위로 뛰어오르는 선율이 연이 바람을 타는 모습을 그린다.
• 혼자 부르던 노래가 거리 사람들의 합창으로 커진다. 영화 내내 서로의 노래를 듣지 않던 사람들이 한 목소리를 내는 셈이다.
• 처음 장면에서 굴뚝을 타고 날아간 아이들의 쪽지와 이 연은 모두 위로 올라간다. 처음과 끝을 잇는 장치로 들어 볼 수 있다.
• 노래가 끝날 무렵 바람이 바뀌고 음악은 조용히 잦아든다. 작별을 크게 꾸미지 않는 방식이 이 영화의 품위를 만든다.